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Incubadora Generazinema 2024

VP Code Lab

Residencia inicial  junio – Pamplona
Tutorías sistematizadas julio -agosto – septiembre
Residencia final octubre – Tudela

PROYECTOS SELECCIONADOS

De la docena de proyectos presentados a la incubadora, éstos han sido los seleccionados:

 

“La sombra del nogal”

Aitor Merino, Amaia Merino y Ander Iriarte han presentado “La sombra del nogal”, un proyecto que pretende trasladar al cine la novela autobiográfica “Intxaurrondo. La sombra del nogal”, de Ion Arretxe, relato en primera persona de las torturas sufridas tras su detención el 26 de noviembre de 1985.

 

“Marta y Sara”

Escrito y dirigido por el navarro Julio Mazarico, cuenta la historia de Marta, una profesora a punto de jubilarse por obligación, y Sara, una joven al borde de la exclusión social, y de cómo su apoyo mutuo acabará suponiendo una redención para ambas.

 

“La cuarta edad”

El cordobés Javier Barbero firma la que sería su ópera prima, “La cuarta edad”, en la que vuelve la mirada a sus propias experiencias y a temas tratados en sus cortometrajes: la pérdida, el duelo, la vejez, la familia…

 

“Sobre zarzas y matas”

También navarro es el proyecto “Sobre zarzas y matas”. Escrito por Mikel Subiza y ambientado en Pamplona, nos adentra en la historia de Haizea, de su deseo de ser madre y de la vida dentro del seno de una familia poliamorosa.

VP Code Lab es una incubadora de proyectos de largometraje de ficción con especial atención a productores noveles, dirigida a equipos de todo el Estado. Tendrá una residencia inicial en Pamplona y otra final en Tudela de Navarra, además de una serie de tutorías online, sistematizadas y regladas en los meses intermedios.  

Principales características

 

    • Se seleccionarán 4 proyectos. Las sesiones serán atendidas por los equipos de:
        • Producción (hasta 4 personas)
        • Dirección-guión (hasta 3 personas)
    • Podrán participar proyectos de todo el Estado con especial atención a aquellos procedentes de Navarra o ubicados en esta Comunidad Foral
    • El proyecto deberá estar en fase de desarrollo, podrá haber participado en otras aceleradoras y no necesitará tener confirmada la financiación
    • El proyecto deberá estar en fase de desarrollo, podrá haber participado en otras aceleradoras y no necesitará tener confirmada la financiación
    • La incubadora se celebrará entre junio y octubre de 2024
    • Las bases prevén una puntuación extra para proyectos encabezados por un productor novel (primero o segundo largo de ficción, aunque tenga experiencia en documental), equipos paritarios y que apuesten por el relevo generacional.
    • VP Code Lab es un estudio de producción virtual que busca con esta iniciativa el aprovechamiento dramático de las nuevas tecnologías.

Consulta las bases

CONTENIDOS

El equipo de producción contará con asesoramiento y mentorías con profesionales de primer nivel en las siguientes materias: 

  • Financiación
  • Fiscal, legal, laboral.
  • El proceso de producción de una película.
  • Sostenibilidad. 
  • Comunicación y marketing. 

El equipo de dirección-guion contará con asesoramiento y mentorías con profesionales de primer nivel en las siguientes materias: 

  • Desarrollo del guion entre pares con supervisión de un tutor. 
  • Dirección de actores. 
  • Gestión de equipos. 

El equipo de producción, el equipo de guion-dirección y el equipo técnico, junto a otros profesionales del audiovisual podrá asistir a clases magistrales durante las residencias con profesionales de primer nivel de las siguientes materias: 

 

  • Dirección de fotografía
  • Sonido
  • Guion
  • Análisis de públicos
  • Búsqueda de oportunidades en el exterior
  • Aprovechamiento de la tecnología con fines dramáticos
  • Búsqueda de coproducción.
  • Estrategia de festivales, distribución y acceso a plataformas y canales de TV. 
  • El proceso de comunicación en una película. 
  • El aprovechamiento de la tecnología con fines dramáticos. 
  • Introducción de la crisis climática en las tramas. 

CALENDARIO

El proceso contará con una residencia inicial en Pamplona (del 17 al 21 de junio) y otra final en Tudela (14, 15, 16 y 17 de octubre) y una serie de tutorías online, sistematizadas y regladas en los meses intermedios. Durante las residencias habrá procesos de mentoría para los seleccionados y de formación abiertos al sector audiovisual navarro y del resto del Estado, en el que tendrán prioridad los miembros de equipos inscritos que no hayan sido seleccionados. 

La segunda residencia tendrá lugar en VP Code Lab, un plató de producción virtual ubicado en la capital de la ribera.

La firme apuesta por las tecnologías novedosas ha dado fruto a 500m2 distribuidos en oficinas, almacén y espacio de grabación.

 

 

MEDIO PATROCINADOR

Kinótico - Medio oficial -

Kinótico - Medio oficial -

Kinótico es el medio de comunicación de referencia en español sobre la industria audiovisual. El proyecto nace a partir del programa radiofónico del mismo nombre, que arrancó en 2016 para cubrir un vacío en la información cinematográfica y seriéfila: nadie se ocupaba con rigor, profundidad y sencillez de los contenidos de la industria, más allá de la crítica sobre los contenidos y de la difusión de los materiales promocionales.

En 2023 Kinótico crece y se transforma para ofrecer un completo panorama informativo sobre el sector audiovisual con tres pilares: los propios contenidos, la vertiente pública de estos contenidos y la industria. Mediante un sistema freemium [parcialmente gratuito y parcialmente bajo suscripción] ofrecemos una cobertura completa con la que, cada día, tanto el usuario medio como el especializado puedan componerse un paisaje general del mencionado sector.

Kinótico aspira a cubrir la información audiovisual con rigor y en profundidad, alejándose del ‘clickbait’ y procurando que la confianza de sus lectoras y lectores se corresponda con la calidad de sus contenidos. Lo haremos contando con las mejores firmas, intentando elegir bien los temas que abordamos…y sobre todo poniendo el valor en español, el idioma que hablan millones de personas en todo el mundo y en el que se elaboran algunas de las mejores películas y series del siglo XXI.

MENTORES Y PONENTES (iremos anunciando las nuevas incorporaciones)

MENTORA DE PRODUCCIÓN

Valèrie Delpierre

Es productora independiente en Inicia Films, compañía con la que ha estrenado algunas de las películas más sugerentes del cine español de los últimos tiempos, como ‘20.000 especies de abejas’, ‘Las niñas’ o ‘Verano 1993’.
Crea Inicia Films en 2006 con la voluntad de desarrollar proyectos de nuevos talentos y poniendo una especial atención en la proyección internacional. Desde entonces, ha producido numerosos largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes, entre los que destacan títulos como ‘B, de Bárcenas’ y ‘Uno para todos’ de David Ilundain; las multipremiadas ‘Las niñas’ y ‘La Maternal’, ambas de Pilar Palomero; ‘Verano 1993’, dirigida por Carla Simón, Premio a la Mejor Ópera Prima en Berlín y ganadora de tres Premios Goya y cuatro Premios Feroz; o ‘Cantando en las azoteas’ de Enric Ribes. 
En 2023 estrenó ‘20.000 especies de abejas’ de Estibaliz Urresola, Oso de Plata a la Mejor interpretación protagonista para Sofía Otero en el Festival de Berlín y Biznaga de Oro y Mejor actriz de reparto (Patricia López Arnaiz) en el Festival de Málaga. En los próximos meses llegarán a la cartelera ‘Teresa’ de Paula Ortiz o ‘Los aitas’ de Borja Cobeaga.

Inicia Films

MENTORA DE PRODUCCIÓN

Marisa Fernández Armenteros

Es productora y fundadora de Buena Pinta Media. Ha producido ‘Un amor’, de Isabel Coixet; ‘Cinco lobitos’, de Alauda Ruiz de Azúa; ‘El agente topo’, de Maite Alberdi, nominada como mejor documental a los Oscar. Estuvo vinculada a The Mediapro Studio desde 2004 hasta 2020 participando en películas de Fernando León de Aranoa –’El buen patrón’, ‘Un día perfecto’ (2015)–, Isabel Coixet –’Mapa de los sonidos de Tokio’ (2009)– o Javier Fesser –’Camino’, que compitió en la Sección Oficial de San Sebastián en 2008—. Ha trabajado en las multipremiadas ‘Un dios salvaje’ (2011), de Roman Polanski; ‘Salvador Allende’ (2004) y ‘El botón de nácar’ (2015), ambas de Patricio Guzmán; y en varios títulos de Woody Allen, como ‘Vicky Cristina Barcelona’ (2008), ‘Midnight in Paris’ (2011), o ‘Rifkin’s Festival’. Es mentora del programa de Desarrollo de proyectos de cine de la Ecam (Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid), la Incubadora, y docente del Master de guion de la Universidad Pontificia de Salamanca y del Master de producción ejecutiva de la Ecam. Es asidua colaboradora en talleres, foros de coproducción y fondos del audiovisual de países de Latinoamérica, como Chile o Colombia.

Buena Pinta Media

MENTOR DE GUIÓN

Carlos Lechuga

Es una de las nuevas voces más destacadas del cine cubano. Graduado de la especialidad de dirección en la carrera Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual, del Instituto Superior de Arte, posteriormente cursó la especialidad de guión en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños. Escribió cuatro largometrajes antes de debutar como director: Club Habana, El edén perdido, Penumbras y En fin, el mal. Melaza’ (2012) fue su primer largometraje, después del que llegaron Santa y Andrés’ (2016) y Vicenta B (2022). Ha participado en todo tipo de laboratorios e incubadoras internacionales. 

Director de Cine, Cigar Aficionado

MENTOR DE DIRECCIÓN

Javier Macipe

Ha protagonizado uno de los fenómenos cinematográficos del año con su primer largometraje, La estrella azul’, con una amplio recorrido en festivales. Estudia Comunicación Audiovisual y se especializa en dirección de actores en la Escuela de cine de Cuba (EICTV). En su trayectoria transita el ámbito de la ficción y del documental, desarrollando en sus últimos trabajos géneros híbridos. Ha sido autor de diversos cortos que han obtenido amplio reconocimiento internacional como ‘Gastos incluidos‘ (2019).

La Estrella Azul

Análisis de audiencias

LYDIA MARTÍNEZ

“Directora del área de estrategia y análisis de contenidos en Max (previamente HBO / HBO Max) para el sur de Europa, Francia y Benelux. Anteriormente ocupó diferentes cargos dentro de Warner Bros. Entertainment, tanto en las áreas de distribución cinematográfica como producción local y adquisiciones. Docente de posgrado de la UC3M y de la ECAM, es además asidua ponente y colaboradora en talleres, mesas redondas y festivales”.

Director, Streaming Content Strategy & Analysis at Warner Bros. Discovery

Green screenwriting

LUCIE TRÉMOLIÈRES

Lucie Trémolieres es escritora, consultora de guion y formadora en transformación ecológica en el sector audiovisual. Escribe para teatro y cine, tanto en animación como en acción real. Está especialmente interesada en cómo reaccionamos emocionalmente a la crisis medioambiental y cómo esto transforma nuestras historias, con un particular amor por la comedia.
Sus cortos se han proyectado en diversos festivales de cine y en este momento se encuentra desarrollando proyectos de series, cortos y largometrajes. Imparte formación a productores y gestores de sostenibilidad en Ecoprod y el Green Film Lab, tanto en “green production” como en “storytelling”, y es tutora y consultora de guiones para Climate Springs (“Changing Climate Narratives”), un programa único para ejecutivos de desarrollo, y NEXT X Screens of Tomorrow, laboratorio de proyectos del Torino Film Lab (TFL).
 Además, participa regularmente como ponente en formaciones como el Eureka Series, un curso del Series Mania Institute o el laboratorio de guion de TFL, además de distintos paneles sobre “green storytelling” (CNC, FilmLondon, Festival de La Fiction de la Rochelle o ChangeNOW.

Writer / Consultant / Sustainable stories

Festivales

PALOMA DEMA

Paloma Dema (Buenos Aires, 1982) se formó en Arte Dramático en la Universidad Nacional de las Artes (UNA). Desde 2009 ha trabajado en diversos festivales y mercados de cine, incluyendo el Festival de Mar del Plata, Marché du Film, Ventana Sur, DocBuenosAires, Buenos Aires Rojo Sangre y FicPBA, entre otros. Entre 2013 y 2020 se destacó como coordinadora de programación en BAFICI. En 2021 se trasladó a Irlanda para asumir el cargo de responsable técnica del Dublin International Film Festival. Dos años más tarde se mudó a Madrid para unirse a Latido Films como Festival Manager para aportar su experiencia en el desarrollo de estrategias de festivales para la agencia.

Festival Manager | Latido Films

Distribución

FERNANDO RIERA

Responsable de distribución de cine español y co-producciones en A Contracorriente Films desde 2012. Productor ejecutivo de La librería (2016), ganadora del premio Goya y Forqué a la mejor película 2018 y de El ciudadano ilustre, ganadora del premio Goya, premio Forqué y premio Platino a la mejor película Latinoamericana (2015), entre otras. Anteriormente director de los canales de televisión temática de Media Park y Teuve (actualmente parte de AMC Networks) para ONO y Via Digital, entre otras plataformas.

Director, Film Production & Development

GUIÓN

Diego San José

Es guionista y showrunner y no uno cualquiera. Es coguionista junto a Borja Cobeaga de una de las películas más taquilleras del cine español, ‘Ocho apellidos vascos’, y es el creador de las tres temporadas de una de las series con más éxito en los últimos tiempos ‘Vota Juan’, por la que ha ganado dos Premios Feroz. Dice que no eligió ser guionista de comedia, pero que siempre ha hecho humor, que de alguna manera está encasillado, pero que no le importa. Con 25 años comenzó en ‘Vaya semanita’, un programa de la televisión vasca que hacía humor con la política. Dio el salto a la gran pantalla junto a Borja Cobeaga con ‘Pagafantas’ (2009). Después, escribió los guiones de ‘No controles’ (2010), de ‘Ocho apellidos vascos’ (2014) y de su secuela ‘Ocho apellidos catalanes’ (2015), de ‘Tenemos que hablar’ (2016) y de la adaptación al cine del cómic ‘Superlópez’.

Sí, estoy encasillado.

COPRODUCCIÓN

Rosa García Merino

Tiene un perfil casi inédito en el cine español, pues tras muchos años dedicada a la comunicación y el marketing de grandes proyectos, ha dado el salto a la producción. Se ha ocupado de lanzar la mayor parte de películas de Alejandro Amenábar, pero también ha estado detrás de campañas de éxito como ‘El milagro de P. Tinto’, ‘Lucía y el sexo’, ‘La caja 507’… desde hace unos años se ha lanzado a producir proyectos como ‘No sé decir adiós’, ‘Josefina’ y ‘La vida era eso’, entre otros. Ella será la encargada de unir el mundo de la búsqueda de financiación para levantar proyectos con el de la comunicación, que debe estar presente desde los primeros compases de la producción.

Good films make your life better. Producción & Comunicación. En el ágora.

TALLER DE SONIDO

Miriam Lisón

Miriam Lisón es Supervisora y Diseñadora de sonido, así como Jefa de sonido directo, con una pasión genuina por la narrativa y el impacto del sonido en la misma en sus diferentes formas de expresión. Licenciada en Comunicación Audiovisual y Técnica Superior en Sonido para Audiovisuales ha construido una carrera dedicada al cine y la televisión.
Asidua en el mundo de los cortometrajes, ha participado en numerosos títulos, entre ellos los premiados «Mis Wamba» y «Yerbabuena» de Estefanía Cortés, los ganadores del Goya «Biografía del cadáver de una mujer» y «Ava» de Mabel Lozano y en los recientes «Welcome Tahiya» de Marta Bayarri, y «Una Faceta» de Ezequiel Romero.
Editora de sonido en proyectos como «La Casa de Papel», «El último show», «Vis a vis: El Oasis», «La Valla», «Veneno», «Historias para no dormir». «La Unidad», consolida su carrera como Supervisora y Diseñadora de Sonido en Menos Doce DB con títulos como «Lobo Feroz» de Gustavo Hernández, la serie «Los Artistas», «Al Otro Barrio» de Mar Olid y como Co-Diseñadora con Gabriel Gutiérrez en la serie «Las últimas de la fila» de Daniel Sánchez-Arévalo y la película «Enemigos» de David Valero.

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RELACIÓN CON PLATAFORMAS

Juan Mayne

Se incorpora a SkyShowtime en calidad de director de contenido para Iberia desde la oficina de Madrid. El ejecutivo regresa así «al otro lado» después de haber constituido su propia productora tras su paso por Netflix. De origen mexicano y afincado en Madrid, Mayne ha viajado a MIPCOM Cannes esta semana y su entrada a la plataforma europea se producirá en los próximos días. El ejecutivo reportará a Kai Finke, Chief Content Officer de SkyShowtime desde el pasado mes de septiembre, y se ocupará de las adquisiciones de contenidos y la programación original para España, Andorra y Portugal. Mayne trabajó ocho años en Netflix como responsable de adquisiciones para España, de hecho, fue quien compró ‘La casa de papel’, serie de Atresmedia que se convertiría en un fenómeno internacional una vez estrenada en la plataforma global. En septiembre de 2022, Mayne fichó por la productora española Nadie es Perfecto, de donde salió al cabo de los pocos meses para formar su propia compañía de producción, N&L Films. A lo largo de sus más de veinte años de carrera, ha trabajado también en el canal de pago COSMO, en Warner Bros. y en Disney.

Owner, The Mayne Company, S.A. de C.V.

DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN

Alicia Tellería

Me dedico a la producción desde hace más de 25 años. He llevado la dirección de producción en películas, series, documentales, spots publicitarios, cortometrajes… He vivido un año en Cuba, en la Eictv (San Antonio de los Baños) coordinando la cátedra de producción y he asesorado las pretesis durante 3 años. Doy clases en la ECAM en segundo curso regular e intensivo de Cost Controller y he impartido el taller de dirección de producción en el Master de la Univ. Carlos III de producción audiovisual desde 2014 hasta el año 2020. Imparto talleres ahí donde me llamen y he participado en todo aquello que necesitara de organización. He sido nominada al Goya por Celda 211 y por esa película me dieron el premio Mestre Mateo.

Súper 8, La Canica, Atípica Films, Quexito Films, Bowfinger, Vaca Films, Morena Films, A3...

DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA

Álvaro Medina

Álvaro Medina (Córdoba, 1981), es un director de fotografía cuya trayectoria está íntimamente ligada a la del director aragonés Javier Macipe, con el que lleva colaborando más de diez años en todo tipo de proyectos, sobre todo en ficción, donde destacan el cortometraje Gastos Incluidos, nominado al goya en 2021, y el aclamado largometraje La Estrella Azul, estrenado y doblemente premiado en el Festival de San Sebastián de 2023.
Músico de profesión en una etapa anterior a dedicarse al mundo audiovisual, estudió dirección de fotografía en la ECAM de Madrid, donde siguió la huella de profesores como Santiago Racaj u Óscar Durán, referentes que marcaron profundamente su forma de afrontar la profesión.
Gran admirador de Néstor Almendros y del cine de autor en general, dedica gran parte de su tiempo entre rodaje y rodaje a investigar sobre los nuevos avances que se producen en el campo del cine digital, tanto en la filmación como en la postproducción, con el objetivo de hacer más accesible el, habitualmente elitista, proceso de creación cinematográfica.

Cinematographer - Director de Fotografía

SOSTENIBILIDAD

Asia Jarzyna

Asesora de sostenibilidad, creadora del software willco app, productora y coordinadora de producción con 20 años de experiencia en producciones internacionales, independientes y de estudio, colaborando con directores como F.F. Coppola, Milos Forman, Paul Greengrass, Ridley Scott, Reed Morano, Álex de la Iglesia e Icíar Bollaín, entre otros. 
 
Experta en estrategias de reducción de impacto a través de la digitalización de los procesos de producción y métodos de producción sostenibles.
 
Asesora de sostenibilidad en proyectos de distinta índole, desde producciones independientes como ‘El Salto’, festivales como Rizoma, hasta producciones de estudio como ‘Los Farad’, ‘Mañana es hoy’, ‘Reina Roja’ o ‘El señor de los anillos’.

CEO en Willco, Sustainability Manager

GESTIÓN DE EQUIPOS

María Marín

Es socia, gestora y coordinadora de proyectos en Altekio, una consultora cooperativa donde desarrolla su actividad profesional en el campo de la formación, la facilitación de procesos grupales y el acompañamiento de procesos participativos para la mejora de los sistemas de gobernanza de las organizaciones.
Graduada en Pedagogía Social y Educación Social por la UCM, Máster en Estudios Interdisciplinares de género por la UAM y Facilitadora de grupos acreditada por el Instituto de Facilitación y Cambio (IIFACE), cuenta con amplia experiencia en la gerencia de organizaciones del tercer sector y la coordinación de equipos de trabajo.

Facilitadora y formadora - Coordinación de proyectos

COMUNICACIÓN

David Martos

Periodista cultural de amplio recorrido, ha cubierto los principales festivales cinematográficos para distintos medios como Cadena Ser, Onda Cero, El Diario… Hace un año fundó Kinótico, un medio que pretende convertirse en la referencia para la industria audiovisual. Desde su profundo conocimiento de los medios de comunicación, detallará a los seleccionados las principales claves para poder mantener una relación fluida con los informadores especializados.

El medio de referencia en español sobre la industria audiovisual

FISCAL, LABORAL, LEGISLACIÓN

Arpa Abogados

Equipo de profesionales con más de 30 años de experiencia que cuenta entre sus especialidades el asesoramiento jurídico, económico y fiscal en el ámbito audiovisual, creativo y cultural desde una perspectiva multidisciplinar en función de las necesidades de las personas físicas y/o jurídicas intervinientes. Acompañan a los y las artistas, y a las personas promotoras y productoras en sus proyectos, ayudándoles a hacerlos realidad y protegiendo sus derechos e intereses.

Abogados Consultores DESDE 1991

SOBRE NOSOTROS

VP CODE LAB

Es un plató de producción virtual situado en Tudela, que se erige como un espacio pionero que fusiona tecnología de vanguardia, producción virtual de contenidos y eventos interactivos. Su destacado plato de producción virtual redefine el panorama de la realización cinematográfica, publicitaria y de contenido multimedia. Este innovador escenario cuenta con pantallas LED en el fondo, proporcionando un telón dinámico y versátil para rodajes cinematográficos y la creación de contenido visualmente impactante. Esta plataforma tecnológica de vanguardia, equipada con cámaras trackeadas y herramientas de última generación, permite la realización de producciones cinematográficas y publicitarias de alta calidad de manera más accesible y eficiente.

LA TROPA PRODUCE

Es una empresa dedicada a la producción de eventos culturales: festivales de cine, jornadas, entrega de premios. Está detrás de todas las ediciones de los Premios Feroz y ha participado en la dirección y producción de eventos como el Festival Internacional de Cineuropa, el de Almería. Está al frente de la comunicación de La Mostra de València y del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro. En los últimos años ha puesta en marcha varios procesos de incubación y aceleración como La Dinámica (https://ladinamica.es/) y La Probeta (https://laprobetarn.es/).